A fascinating  journey from the 18th century to the South African Jazz‍

James Oesi Trio

Das Trio des Residenzkünstlers der Höri Musiktage bringt eine fesselnde Mischung aus Solo-Kontrabass, Theorbe und E-Bass mit einzigartigen, radikalen Neuinterpretationen des Barock bis zu sinnlichem, südafrikanischem Jazz, mit herausragenden Musikern: Mike Fentross (Laute), Mark Haanstra (Jazzbass), James Oesi (Kontrabass)

Das James Oesi Trio präsentiert eine fesselnde Mischung aus Solo-Kontrabass, Theorbe und E-Bass. Zusammen mit den herausragenden Musikern Mike Fentross und Mark Haanstra nimmt James Oesi Sie mit auf eine spannende Reise ins 18. Jahrhundert, mit überraschenden Abstechern in den südafrikanischen Jazz der 1980er und 1990er Jahre. Auf dem Programm stehen beliebte Werke von Meistern wie Händel, Bach, Vivaldi und Abdullah Ibrahim, jedoch in einer völlig neuen Gestalt. Diese Meisterwerke wurden von James Oesi speziell für das Trio arrangiert, was zu lebendigen und einzigartigen Interpretationen führt. Die belgische Zeitung De Standaard schrieb über das Konzert des Trios beim Gent Festival: „Das James Oesi Trio, das Ensemble um den wegweisenden Kontrabassisten, besticht durch eine Mischung aus Tradition und Innovation. Ein vollbesetzter Vooruit schwelgt in den radikalen Neuinterpretationen von beispielsweise Vivaldi, wird aber erst mit dem sinnlichen südafrikanischen Jazz der 90er Jahre so richtig lebendig.“ 

James Oesi ist ein international führender Kontrabass-Solist, der für seine Virtuosität und seine weitreichende musikalische Vision bekannt ist. Er ist weltweit auf großen Bühnen und Festivals aufgetreten und ein leidenschaftlicher Verfechter des Kontrabasses als Soloinstrument. Mike Fentross ist ein angesehener niederländischer Lautenist und Dirigent, der sich auf Barockmusik und historisch informierte Aufführungspraxis spezialisiert hat. Er hat mit führenden Ensembles und Musikern auf der ganzen Welt zusammengearbeitet und ist Träger des Willem-Breuker-Preises. Fentross ist Gründer von La Sfera Armoniosa, einem Ensemble, das sich der Wiederbelebung weniger bekannter Barockwerke verschrieben hat. Mark Haanstra ist ein hochgelobter Jazzbassist, der mit Künstlern wie Yuri Honing und führenden klassischen Ensembles aufgetreten ist. Außerdem ist er als Solist in Steve Mackeys Grammy-prämiertem Werk Dreamhouse zu hören.

Das James Oesi Trio ist ein außergewöhnliches Ensemble, das durch seine ungewöhnliche Besetzung und stilistische Vielfalt auffällt. Zum Kern des Trios gehören neben Oesi der niederländische Theorbist Mike Fentross und der Bassist Mark Haanstra.
Die Kombination aus Kontrabass, Theorbe und Bassgitarre ist selten und prägt den unverwechselbaren Klang des Ensembles. In seinen Programmen verbindet das Trio Musik des 18. Jahrhunderts mit Einflüssen südafrikanischer Jazzmusik des 20. Jahrhunderts. Werke von Komponisten wie Bach, Händel und Vivaldi werden in eigens von Oesi arrangierten Fassungen präsentiert und erhalten so eine neue, zeitgenössische Perspektive.
Charakteristisch ist der Dialog zwischen historischer Aufführungspraxis und improvisatorischer Freiheit: Barocke Klangwelten treffen auf warme, rhythmisch geprägte Jazz-Elemente, insbesondere inspiriert von Abdullah Ibrahim. Das Ergebnis ist eine intime, genreübergreifende Klangsprache, die Tradition und Innovation auf besondere Weise verbindet.
Mit dieser Mischung aus Virtuosität, kreativen Arrangements und stilistischer Offenheit hat sich das Trio international als innovatives Kammermusikprojekt etabliert.

James Oesi 

Der südafrikanische Kontrabassist James Oesi hat sich seit seiner Übersiedlung in die Niederlande 2009 als einer der profiliertesten Solisten seines Instruments etabliert. Als Spezialist für den Kontrabass als Soloinstrument begeistert er mit vielseitigen Programmen von Barock bis Moderne in renommierten Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam und bei internationalen Festivals. Konzertreisen führten ihn u. a. nach Frankreich und Südafrika, zudem arbeitete er mit der Jazzlegende Abdullah Ibrahim zusammen.
Oesi ist regelmäßig in Rundfunk und Fernsehen präsent und gründete mit dem BassFest das weltweit einzige Festival seiner Art, dessen künstlerischer Leiter er ist. Seit 2024 leitet er zudem das Bachfestival Dordrecht. Neben seiner Solokarriere tritt er mit führenden Ensembles für Neue Musik auf und engagiert sich intensiv für die Erweiterung des Repertoires seines Instruments. Sein Debütalbum *Adoration* (2024) vereint klassische Werke mit Musik schwarzer Komponisten und wurde international gelobt.
Als Musiker verbindet Oesi Virtuosität mit erzählerischer Ausdruckskraft und außergewöhnlicher Bühnenpräsenz. Seine Programme zeichnen sich durch stilistische Offenheit, klangliche Vielfalt und die Leidenschaft aus, den Kontrabass in einem neuen Licht erlebbar zu machen.

Mark Haanstra ist ein vielseitiger Bassist aus den Niederlanden. Schon früh erhielt er klassischen Klavierunterricht, fand jedoch als Teenager seine wahre Leidenschaft, als er die Musik von James Brown hörte – den Bass. Er studierte am Konservatorium von Amsterdam und schloss 1997 mit Auszeichnung ab. Sein unverwechselbarer Sound, sein präziser Groove und seine stilistische Offenheit machten ihn zu einem gefragten Musiker für Künstler, Ensembles und Orchester unterschiedlichster Genres. Haanstra gewann unter anderem die Dutch Jazz Competition mit dem Nemesis Quartet (1994) sowie Preise mit Geel (1998) und Agog (2002). In den letzten 15 Jahren spielte und nahm er in über 30 Ländern mit namhaften Künstlern wie Simon Phillips, Terry Bozzio, Rembrandt Frerichs, Chris Cheek und Ellen ten Damme auf. 2019/20 war er Bassist in David Bowies „Lazarus“ und arbeitete dabei mit Henry Hey zusammen. Er musiziert regelmäßig mit führenden Orchestern wie dem Royal Concertgebouw Orchestra und ist Solist in Steve Mackeys Grammy-prämiertem Werk „Dreamhouse“. Zudem unterrichtet er Kontrabass und Ensemble am Prince Claus Conservatoire in Groningen.

Mike Fentross begann seine Karriere in den 1990er Jahren beim Pariser Barockensemble Les Arts Florissants. In den Niederlanden war er über 25 Jahre mit Ton Koopmans Amsterdam Baroque Orchestra, Frans Brüggen’s Orchestra of the Eighteenth Century und der Niederländischen Bachgesellschaft verbunden. Er ist Professor für Laute am Königlichen Konservatorium in Den Haag. Als Lautenist hat sich Mike Fentross neben zahlreichen Solokonzerten, Opernproduktionen, Aufnahmen und Konzerten durch Kooperationen mit Künstlern wie Yo-Yo Ma, Ton Koopman, Janine Jansen, Marion Verbruggen, Philippe Jaroussky, Ann Hallenberg, Lucy van Dael, Andreas Scholl, Skip Sempé und Gérard Lesne inspirieren lassen. Seine jüngste Dowland-Aufnahmeserie wurde gefeiert: „Diese still-schöne Aufnahme präsentiert dem Zuhörer – und der ‚Lautenwelt‘ im Allgemeinen – einen faszinierenden Ansatz.“ (American Lute Society, 2020) „Ein außergewöhnliches Repertoire, auf bemerkenswerte Weise vorgetragen und von großer Autorität geprägt.“ (Opus Klassiek, 2022).
Als Dirigent feierte er Erfolge mit Opern- und Konzertproduktionen. „Mike Fentross’ erster Auftritt mit dem Niederländischen Kammerchor war ein durchschlagender Erfolg.“ (De Volkskrant, 2010). Mit seinem Ensemble La Sfera Armoniosa verbindet Fentross historische Forschung mit expressiver Musikalität. „La Sfera Armoniosa vermittelt die kontrastreichen Stimmungen in Pieter Hellendaals Musik mit ausdrucksstarker Wärme und stilistischer Souveränität.“ (BBC Music Magazine, 2022)
Er erhielt 2022 den Willem-Breuker-Preis und wurde mit La Sfera Armoniosa 2024 für einen Edison Award nominiert.